Comment la vie et la croyance créative du poète sont-elles exprimées dans le poème de Tvardovsky "Toute l'essence est dans un seul testament ..."? L'analyse du poème est tout l'intérêt du seul et unique testament de Tvardovsky.Autres travaux sur ce travail.

01.02.2023

La poésie aux multiples facettes d'Alexander Tvardovsky, comme le poète lui-même, a dû traverser de nombreuses difficultés et épreuves. Beaucoup appellent le travail de Tvardovsky une encyclopédie de l'époque dans laquelle il a vécu, et on ne peut qu'être d'accord avec cela.

De grands événements sont décrits dans ses poèmes, mais le poète ne reflète pas seulement la réalité, Tvardovsky décrit ses pensées et ses expériences. Les paroles de Tvardovsky sont uniques en ce que le poète n'imite personne, il est original et honnête, à la fois envers lui-même et envers ceux à qui il dédie la poésie.

Les images de l'œuvre du poète sont simples et réalistes, ses œuvres sont donc extrêmement compréhensibles. Mais malgré cela, la poésie de Tvardovsky n'est pas dépourvue de profondeur et d'expressivité.

Analyse "Toute l'essence est dans un seul testament ..."

L'un des poèmes les plus célèbres et les plus sincères de Tvardovsky est "Toute l'essence est dans un seul testament ...", qui peut être qualifié d'exemple de la plus haute culture de la poésie. L'intransigeance et la véracité, l'honnêteté et la franchise désespérée, la nationalité et l'actualité - tout cela est entrelacé dans ce poème unique.

Il révèle l'attitude créative et originale de Tvardovsky vis-à-vis du mot, de la poésie, comme moyen d'exprimer son état d'esprit. Les symboles ordinaires, familiers à la poésie, prennent chez Tvardovsky une forme légèrement différente et un sens plus profond et plus ambigu.

Par conséquent, ce poème peut être appelé une sorte d'énigme. Cela réside dans la simplicité de la présentation du poème, et dans son accessibilité - mais cela ne le rend pas ordinaire. Le poète utilise également l'enregistrement sonore caractéristique de ses paroles pour souligner la force et la puissance de ses paroles véridiques.

Dans ce poème, la position personnelle de l'auteur par rapport à lui-même, à son pays et à son peuple résonne avec une clarté particulière. Tvardovsky s'adresse au peuple russe en toute responsabilité, sincérité et sincérité, sans lesquelles il est impossible de vivre honnêtement et avec dignité.

Analyse "Je sais : ce n'est pas ma faute..."

Ce court poème occupe une place particulière dans l'œuvre du poète. Tvardovsky a consacré de nombreux poèmes et poèmes au thème de la guerre, mais "Je sais: ce n'est pas ma faute ..." est le dernier mot du poète sur la guerre. Le poème est dédié à la construction de l'avenir, et donc le poète dit que la guerre est passée et qu'un nouveau monde suit.

Tvardovsky se souvient des événements militaires et revit l'amertume de la perte d'êtres chers, d'amis et de nombreux compatriotes. Le poète ne veut pas oublier la guerre et les épreuves qu'elle a apportées à la vie des gens, mais il a le sentiment qu'il faut lâcher prise pour vivre pleinement.

Littéralement, quelques lignes révèlent le chagrin de l'auteur, et nous comprenons la philosophie complexe et profonde de la vie qu'il a vécue. Il est à noter qu'il est difficile et douloureux pour Tvardovsky de parler de ce sujet, donc la construction du poème est assez complexe et s'interrompt constamment. Mais c'est la seule façon de transmettre tous les tourments et les épreuves que Tvardovsky a endurés pendant la guerre, comme des millions de ses compatriotes.

Alexander Tvardovsky est considéré comme un poète du peuple. Les thèmes principaux de ses œuvres sont la Grande Guerre patriotique. Cependant, au milieu des années cinquante, il décide de se tourner vers un sujet insolite : l'image du poète. Jusque-là, il considérait son œuvre poétique comme moins importante que, par exemple, les activités des personnes d'autres professions : ouvriers ordinaires, soldats, etc. Dans les années cinquante, il décide d'écrire plusieurs ouvrages qui sont consacrés au thème du poète et à la finalité de son œuvre. Y compris ce poème.

Le poème est écrit dans la tradition du réalisme. Genre - paroles philosophiques.

Le thème principal est le poète, son droit et son but. L'auteur explique comment il se voit en tant que poète, quelles sont ses opinions poétiques et comment il les exprime. L'auteur dit que le poète a le droit de s'exprimer librement. Il mentionne Léon Tolstoï comme guide éthique, mais il n'aspire pas à, mais veut rester lui-même, avec sa propre opinion. L'auteur est ferme dans l'expression de sa position, difficile à remettre en cause. Le poème a été écrit pendant le "dégel de Khrouchtchev", lorsque les créateurs ont été dotés de la liberté d'expression. C'est peut-être pour cela que l'auteur a profité de ce temps pour désigner sa place parmi les poètes et exprimer son opinion sur ses droits en tant que personne. Par conséquent, un autre thème du poème peut être appelé la liberté d'exprimer son propre point de vue sans crainte et sans égard à la censure.

L'idée principale est le droit du poète d'exprimer ses propres pensées. Habituellement, ils essaient de comparer les maîtres créatifs. À l'époque soviétique, ils ont même corrigé les thèmes de leurs œuvres. Par conséquent, Tvardovsky écrit que cela ne devrait pas être le cas. Tous les poètes ont leur propre idée de la vie ou de certaines choses éternelles et peuvent exprimer cette opinion sans l'ombre de la peur et du doute. Seule une personne libre peut être poète.

L'ambiance du poème est optimiste. Le héros ressemble à un orateur qui essaie d'exprimer son opinion sans craindre d'être ridiculisé. Il est exprimé dans un langage simple et compréhensible. Son discours est ferme et persuasif. Le héros admet qu'il est inférieur au grand écrivain, mais il est sûr que lui seul peut exprimer tout ce qu'il ressent et sait avec ses propres mots. Il comprend qu'il est inférieur aux autres écrivains et poètes talentueux, se qualifiant de "seul mortel", mais considère son travail digne de respect.

L'auteur est pauvre en techniques artistiques, car le poème est écrit dans un style rhétorique. L'auteur utilise des répétitions : « je le sais » - « je sais seulement ». Pour renforcer la position du héros, il utilise beaucoup le pronom "je". Antithèse : Tolstoï est un dieu, le poète (Tvardovsky) n'est qu'un mortel. Utilise un signe de ponctuation rare pour un poème : deux-points (pour les relations de cause à effet). Il renforce le monologue du poète par le fait qu'il essaie d'expliquer quelque chose aux autres.

Le poème est écrit sous la forme de trois quatrains en pentamètre iambique avec rime croisée (ABAB - féminin, masculin).

Le poème inspire le respect pour le poète. Il est convaincu que chacun a la liberté d'exprimer ses pensées dans la créativité, et cela doit être pris en compte.

Analyse 2

Les poèmes de Tvardovsky sont principalement consacrés à des domaines spécifiques et non étendus, et il considère rarement la question de son propre destin, la figure d'un poète dans ce monde. En fait, une telle attitude est un peu étrange pour cette profession, car, en fait, une partie de l'activité professionnelle ici réside précisément dans la réflexion, c'est-à-dire dans l'approfondissement de sa propre personnalité.

Tout est dans un seul testament .. - un poème, l'un des rares qui représente le point de vue du poète sur le rôle de cette profession et sa propre personnalité.

Sa confession et une sorte de confession poétique semblent assez confiantes et même sûres d'elles, mais ici, vous devez faire une petite remarque et comprendre à quelle période le poème a été écrit. Il a été écrit dans la seconde moitié des années 50, le poète lui-même a anticipé l'ère des années 60, cette génération libre qui parlait précisément avec tant d'assurance et de clarté.

De plus, ces personnes, y compris Tvardovsky, étaient les successeurs d'Hemingway, en partie des échos de l'attitude de cet écrivain envers le monde se font également entendre dans les lignes de Tvardovsky, il parle avec précision, sévérité et honnêteté. Hemingway lui-même a parlé spécifiquement d'écrire la vérité, de sorte que l'écrivain n'écrit que sur ce qu'il sait vraiment. Ce credo créatif, sorte de pacte littéraire, est également visible ici : « Je le sais mieux que quiconque au monde… moi seul le sais.

La fixation sur l'expérience personnelle et la compréhension personnelle de la réalité déterminent l'attitude du poète face à la réalité et à la tâche créatrice. Oui, il n'est « qu'un mortel », mais « responsable des siens » et personne ne peut dire ce qui lui est donné. De plus, il ne s'agit pas seulement de quelques mots, mais de quelque chose de vraiment précieux et compris avec difficulté et effort.

Cette attitude détermine un humanisme profond par rapport aux gens en général, pas seulement aux poètes. Après tout, le lecteur peut aussi penser et comprendre, en effet, probablement, il y a quelque chose qui n'est donné qu'à lui, peut-être même, qu'à lui seul compréhensible, le chemin n'est pas si significatif ou pas particulièrement intéressant et perceptible, mais vraiment connu, connu seulement à lui. Le poète tient aussi à exprimer cette compréhension, en un sens, il ne parle pas seulement d'une attitude personnelle et d'une intention de dire "comme je veux", mais aussi de l'opportunité et du besoin pour chacun de parler, de se montrer avec responsabilité, avec un travail préliminaire et un bilan clair, mais pour montrer, pour dire quelque chose qui ne peut pas être dit par d'autres.

Analyse du poème Tout est dans une seule alliance selon le plan

Peut-être serez-vous intéressé

  • Analyse du poème de Mayakovsky Pouvez-vous?

    Mayakovsky est une personne talentueuse et très inhabituelle. C'est pourquoi ses poèmes, et en général, ses œuvres sont très inhabituels, car son caractère et son ironie se sont parfois souvent manifestés dans ses œuvres.

  • Analyse du poème Girafe de Gumilyov

    Le poème élégiaque "Girafe" de Nikolai Stepanovich est saturé de deux sentiments extrêmement similaires - le désir de pays lointains "fabuleux" et la tristesse féminine

  • Analyse du poème Hier j'ai traversé la salle illuminée par Feta

    Lorsque Fet est diplômé de l'Université de Moscou, où l'auteur est entré afin de retrouver la bonne réputation de son père, ainsi que sa position et son héritage dans la société, il va servir dans un régiment de cuirassiers.

  • Analyse du poème de Rubtsov Native Village Grade 5

    Le poème de Nikolai Rubtsov raconte la biographie du poète dès les premières lignes. Nikolskoïe est le village où Rubtsov a grandi. Après avoir mûri, le poète s'est rendu compte que sa petite patrie est un endroit merveilleux. Dans plusieurs de ses œuvres, il vaut la peine de dire

  • Analyse du poème de Lermontov Dream Grade 10

    Le poème a été écrit en 1841, à cette époque Mikhail Lermontov était en exil dans le Caucase. Le poème a été l'une des dernières œuvres du poète.

Comment la vie et le credo créatif du poète sont-ils exprimés dans le poème de A. T. Tvardovsky "Toute l'essence est dans un seul testament ..."?

Lorsque vous terminez la tâche, rappelez-vous que le poème d'A.T. Tvardovsky "Toute l'essence est dans un seul testament ..." est le programme de travail de l'auteur. Rédigé en 1958, il incarne le credo de vie, sorte de charte morale du créateur et de l'homme. Le poète y proclame la liberté de création, le droit à l'autodétermination dans l'art.

En formulant le point de vue du lecteur, expliquez que le thème de la créativité est développé dans de nombreux poèmes du poète, tels que "Je n'ai pas d'urine, pas un jour ...", "Il ne faut pas beaucoup de travail ... », « A mes détracteurs », « Confrères écrivains », « Aux insultes amères de sa propre personne… ». L'œuvre lyrique "Toute l'essence est dans un seul testament ..." fait référence au travail de maturité de l'auteur et peut donc être évaluée comme un poème de résultats. L'idée maîtresse d'une sorte d'énoncé de programme fait écho à l'énoncé du poète : « Le talent est un devoir ». Philosophique et oratoire caractérisent ce poème.

En argumentant votre réponse sur la base d'une œuvre littéraire, soulignez que dans A.T. Tvardovsky, une formule dialectique spéciale sonne, exprimant sa propre philosophie de vie et affirmant le caractère unique d'une personne créative:

Et je ne suis qu'un mortel. Pour sa réponse,

Je m'inquiète pour une chose dans la vie :

À propos de ce que je connais le mieux au monde,

Je veux dire. Et comme je veux.

Tout est dans une seule alliance :
Ce que je dirai fondra jusqu'au moment
Je le sais mieux que quiconque au monde -
Les vivants et les morts, moi seul les connais.
Dis ce mot à personne d'autre
Je ne pourrais jamais
Réaffecter. Même Léon Tolstoï
C'est interdit. Il ne dira pas, qu'il soit un dieu.
Et je ne suis qu'un mortel. Pour le vôtre dans la réponse,
Je m'inquiète pour une chose dans la vie :
À propos de ce que je connais le mieux au monde,
Je veux dire. Et comme je veux.

Analyse du poème "Toute l'essence est dans un seul testament" de Tvardovsky

Alexander Tvardovsky a longtemps délibérément ignoré le thème éternel et important pour beaucoup de la place du poète et de la poésie dans le monde. De ses journaux intimes et de ses ouvrages, on peut comprendre qu'il était dans une certaine mesure envieux des personnes exerçant une activité spécifique et apportant certains bénéfices (laboureurs, combattants, etc.). C'est ce qui a déterminé qu'il n'avait aucune envie de raisonner, et encore plus de se vanter de son genre d'activité.

Et ce n'est que dans les années 1950 qu'Alexandre se tourne vers l'art dans ses œuvres. En 1958, il a également écrit son poème "L'essence entière est en un - le seul testament". C'était une sorte de protestation dans laquelle le poète cherchait à défendre le droit de chaque personne en tant que personne à sa propre opinion et à la possibilité de l'exprimer. Pour attirer l'attention sur le concept d '«individualité humaine», Tvardovsky a utilisé les pronoms «je» dans une quantité inhabituellement élevée pour son travail. De plus, je les ai saisis de telle manière (au début et à la fin des lignes) afin d'attirer au maximum l'attention du lecteur avec la prédominance visuelle du mot "je".

Il est à noter qu'Alexander Tvardovsky exprime ces pensées sous le règne de Nikita Khrouchtchev, appelé le "dégel", qui se caractérise par la libéralisation de toutes les sphères de la vie. À cette époque, les personnalités créatives avaient le moins d'impact et de pression. Surtout en contraste après le règne de Joseph Staline, dont le régime se distinguait par un contrôle total sur toutes les sphères de la vie humaine et des répressions massives contre l'intelligentsia créatrice. Le héros lyrique n'a pas l'intention de suivre aveuglément les idéaux des autres, de prendre l'opinion de quelqu'un d'autre sur la foi. Pas étonnant qu'Alexander Tvardovsky dans son travail mentionne le grand, qui est devenu un guide moral pour les gens du monde entier.

Dans son poème, Alexander écrit sur un ton qui montre que sa position et ses opinions ne font aucun doute et ont été façonnées au fil des ans. Le poète a écrit "Toute l'essence est en un - le seul testament" dans un style simple accessible à tous. Pour donner expressivité et force au discours poétique, l'auteur a utilisé l'assonance et l'allitération, caractéristiques de son œuvre.

Alexander Tvardovsky s'est toujours distingué par sa sincérité, son honnêteté et sa responsabilité envers le peuple. C'est la proximité du poète avec la vie des gens ordinaires, la compréhension de leurs problèmes et le désir d'en parler qui l'ont rendu grand et sont devenus la raison de son succès créatif.

Alexandre Trifonovitch Tvardovsky

Tout est dans une seule alliance :
Ce que je dirai fondra jusqu'au moment
Je le sais mieux que quiconque au monde -
Les vivants et les morts, moi seul les connais.



Réaffecter. Même Léon Tolstoï
C'est interdit. Il ne dira pas, qu'il soit un dieu.
Et je ne suis qu'un mortel. Pour le vôtre dans la réponse,
Je m'inquiète pour une chose dans la vie :
À propos de ce que je connais le mieux au monde,
Je veux dire. Et comme je veux.

Alexandre Tvardovsky

Tvardovsky n'a pratiquement pas abordé pendant longtemps le sujet de la nomination du poète et de la poésie, qui est si important pour tous les poètes. Alexander Trifonovich considérait la création d'œuvres dédiées à la créativité comme «probablement morte». Il y a un autre point intéressant. Les journaux et les paroles de Tvardovsky nous disent qu'il était très jaloux des gens ordinaires - soldats, fabricants de poêles, boulangers. Il ne percevait pas sa propre activité comme quelque chose de sublime, d'inhabituel, nécessitant un raisonnement particulier. Vues sur le but du poète et de la poésie, Alexander Trifonovich commence à diffuser à travers des poèmes au milieu des années cinquante. Ils se sont reflétés dans plusieurs œuvres à la fois, parmi lesquelles "Fellow Writers", "Il n'y a pas de nuit pour moi, pas de jour ...", "A mes détracteurs", "Cela ne demande pas beaucoup de travail ..." . Le poème "Toute l'essence est dans un seul testament ...", daté de 1958, est également consacré au sujet mentionné.

Dans ce document, Tvardovsky affirme le besoin de liberté d'expression, non seulement d'un écrivain, mais de toute personne. Le poète défend le droit inaliénable d'une personne à son propre point de vue. Il est intéressant qu'Alexander Trifonovich exprime ces pensées pendant la période du "dégel" de Khrouchtchev - l'époque de la démystification du culte de Staline, l'époque où les artistes de l'Union soviétique étaient sous la moindre pression. Le héros lyrique du poème de Tvardovsky est sûr que sa position dans la vie a été traversée par la souffrance, endurée. Il ne va pas s'appuyer sur des idéaux, il n'a pas l'intention de prendre aveuglément l'opinion de quelqu'un sur la foi. Pas étonnant que le poète mentionne Léon Tolstoï - le plus grand écrivain russe et guide moral pour de nombreuses personnes à travers le monde.

« Toute l'essence est dans un seul testament… » est construit sur le principe d'un monologue, d'une déclaration, le style choisi est rhétorique. Le poème est caractérisé par divers types de répétitions. Le pronom "je" apparaît six fois. Parfois, la répétition est utilisée de manière moins explicite. Dans le deuxième quatrain, Tvardovsky réalise l'amplification d'une manière légèrement différente :

Dis ce mot à personne d'autre
Je ne pourrais jamais
Réaffecter…

Le ton choisi par Alexandre Trifonovitch ne fait aucun doute. La position exprimée par lui, apparemment, a été formée il y a longtemps et n'est pas sujette à révision. Tvardovsky était un poète véritablement populaire. Les gens ne lui pardonneraient pas la malhonnêteté, l'étouffement de choses très importantes, l'hypocrisie, la duplicité.

© rifma-k-slovu.ru, 2023
Rifmakslovu - Portail éducatif